Pubblico qui di seguito i primi due sonetti della corona
I Valori tratti dalla mia raccolta VERSI SATIRICI
editi da Booksprint

          I  VALORI
               I
 Parlano de valori e io me stufo
 Poiché dietro a ogni lemma de valore
 C’è il trucco de potere, c’è il vigore
 De’ privilegi stronzi, e io ce gufo.

 Coi valori ce fanno il gioco a ufo,
 Chi più sporca la fa  se fa priore.
 Ce schiattano de sangue e de sudore;
 Ma poi con me ce sbattono sul tufo.

 Invece no, me danno poi la sola,
 Ché da che mondo è mondo al popolino
 Ce raccontano questa e quella fola;

 Così come se fa con un bambino
 Ce sospingono, quasi pe’ destino,
 A credece nell’asino che vola.

                        II

 Parlano de giustizia e tu ce credi,
 Parlano dell’onore e tu ce giuri,
 Ma se ce guardi dentro e poi misuri,
 Dimme un po’ che cosa tu ce vedi!

 Nella parola non ce resta in piedi
 Un fatto, un cristo, ma vapori scuri
 D’astrattezze e rumori de tamburi,
 Nodi de ‘mbrogli e simboli de fedi.

  Ce resti fesso e poi te contraddici,
 Sotto sotto ce credi e poi tentenni
 Pur se l’idea cià messo le radici.

 Lo so bene; le tengo sul groppone,
 Ce credetti e la fede ce mantenni,
 Ce credo ancora e so che so’ minchione.

 Trascrivo qui di seguito i primi quattro sonetti
del mio VERSI SATIRICI pubblicato da Booksprint Edizioni
                       LINGUAGGI                                                 
                                     I          
 Ce  sfringuelli a sapé’ come ce scrivo
 Con questo mio linguaggio un po’ balzano,
 Che non pare  nemmanco paesano,
 Pare non serio ma manco corrivo?

 Ce sfrigoli a sape’ come ci arrivo
 A questo eloquio che te sòna strano,
 A sto dire che io dico borghesano
 O civilese e che d’un luogo è privo?

 Me richiamo a un parla’ ch’è parla’ chiaro,
 Oltre il dialetto ch’è già bello e morto
 Fòre de qualche loco carbonaro,

 Oltre la lingua, perché non sopporto
 Il parla’ con forchetta e con cucchiaro
 Pe’ sceglie’ il medio, il lungo ed il più corto.
 
                        II

 Ma lascia sta’ Antonello il senatore
 Che dice che ce scrive in romanesco!
 Il suo modo me sa d’ottocentesco,
 D’artefatto, me sa de strappacore.

 Mo siamo all’esperanto, al parlatore
 Del più chiaro parla’ novecentesco,
 Al mondo incivilito e giornalesco,
 Globalizzato e telespettatore.

 E il saputo che vo’ tenere in vita
 Con l’artificio  un qualche dialetto
 A me me pare un medico somaro:

 Ce scrive una ricetta già fallita,
 Quando quello è già disteso a letto
 E cià la faccia dell’estinto caro.

                                   III

 Te ricordi quando c’erano i fascisti,
 Guardiani dell’italica favella,
 Che a parla’ ce facevano i puristi
 E se rischiava pure una querela?

 Mo se ce parli o leggi, gli snobisti
 Te rifilano termini in sequela
 De lingua inglese; a noi, poveri cristi,
 Qua non ce resta che la lamentela:

 Ma possiamo capì’ sta tiritera
 De termini stranieri nel discorso
 Infilzati per boria e sicumera?

 Non ce l’hanno il bòngusto né il rimorso,
 Ma ciànno il ghigno d’una mente altera
 Che pe’ fasse capi’ vole il rimborso.
                             
                                    IV                                                                                               

 S’ apprezzi pure il dialetto antico,
 Ma non se parla più con quel linguaggio;
 Mo l’asino non raglia solo a maggio,
 Vola in aereo pure il beccafico.

 Quello te spicch inglisc  e ce fa il fico,
 Questo d’ intramezzacce  ci ha il coraggio
 Un pezzo de francese: è un assemblaggio
 De tecniche e de lingue che ‘n te dico!

 Io dico bene e quello dice occhei,
 Io vado fòri e quello fa il vichendi,
 Mastica gomme, e io l’ammazzerei!

 Ed a scuola a sti poveri istruendi
 S’insegna lingua inglese; approverei
 Se sapessero l’italo dicendi.

Presso Booksprint Edizioni è uscito ieri il mio VERSI SATIRICI di cui qui di seguito riporto la premessa. PREMESSA Questo volumetto raccoglie in una prima parte le composizioni scritte prima del 2000, nella seconda quelle scritte dopo il 2000. Sono composizioni che ho voluto scrivere in forma di sonetti, sia in opposizione alla struttura prosastica di molta poesia contemporanea, sia perché il sonetto sollecita il pensiero alla sintesi ed è tanto duttile da rendere efficace ogni genere di poetica, anche quella ironica e sarcastica. La prima parte, quella intitolata “Prima del 2000”, si apre con sette sonetti raccolti sotto il titolo “Il mio linguaggio”. Vi dico perché ho scritto questi versi non nella lingua letteraria, ma in una sorta di parlato, una via di mezzo tra la lingua ed un dialetto non specifico, quasi a costituire una specie di idioletto, che qui chiamo “civilese” o “borghesano”. Un “civilese” forse come reazione all’uso corrente della nostra lingua infarcita da mille inglesismi ed esotismi vari; e forse anche a fronte di un rapido decadimento dell’uso del dialetto, causato dalla moltiplicazione dei mezzi di comunicazione e dalla mobilità migrante. Dopo “Il mio linguaggio”, si aggiunge “La crisi” in quattro sonetti, e poi “Il gioco delle carte” in sette sonetti e, quindi, “L’ammazzamento del Papa” in tre sonetti. In tutte queste composizioni mi sono divertito, satireggiando qua e là, con richiami e citazioni alla realtà della vita degli ultimi decenni del secolo scorso. Nella seconda parte, quella intitolata “Dopo il 2000”, ho trattato due aspetti che mi hanno coinvolto per tutta la vita. Il primo aspetto, in sei sonetti, è quello intitolato “I valori”, in cui ho scritto degli ideali cui avevamo orientato la vita noi giovani con la Resistenza e con la Ricostruzione repubblicana, poi vissuti nell’amarezza della delusione con gli avvenimenti dei decenni successivi. Il secondo aspetto, che ho trattato in sedici sonetti, è quello intitolato “Chiacchiere”. Chiacchiere sono appunto le parole che designavano i valori scritti nella Costituzione e nelle nostre coscienze: parole turgide di significato che erano sangue caldo di noi giovani che ci nutrivamo di speranza. Parole il cui senso abbiamo visto demolito col tempo. Parole divenute poi solo chiacchiere, perché svuotate del loro contenuto con un’erosione progressiva di contro a una sempre più amara delusione. Una delusione dolorosa vissuta come ferita nell’anima di noi giovani che volevamo un mondo più giusto, senza più miserie per i più poveri e senza più privilegi per i più furbi. Ma la realtà è dei più furbi, purtroppo con i privilegi intatti, anzi aumentati. E questo è stato il nostro più cocente disincanto. A questi sonetti poi se ne aggiungono altri sette intitolati “L’òmo” e altri tre con vario argomento, sempre però svolti con spirito satirico oltre al senso di amaritudine sotteso. L’Autore Questo è il link per accedere direttamente al sito http://www.booksprintedizioni.it/libro/satira/versi-satirici e per leggere le prime dodici pagine

Pubblico qui di seguito gli stornelli satirici iniziali
del mio VERSI ORTICANTI pubblicato da Youcanprint

                PERCHÈ  CE  ORTÍCO                    
Fior d’agrimonia,
Ce rosico a sto mondo de pecunia,
In cui tutto finisce in cerimonia.

Fiore de cardo,

M’arrabbio, me ce rodo e non demordo
Con questo mondo ipocrita e bugiardo.

Fior de radicchio,

M’arrabbio con sto mondo e ce ridacchio,
E il fegato de dentro me rosicchio.

Fioretto emetico,

A sto poeta alla parola estatico
Con l’ortica facciamogli solletico!

Fior d’albicocca,

Diamo a sto mondo un graffio per ripicca
E pizzicotti a chi ce tocca tocca!

Fiori montani,

A sto mondo de pifferi e cialtroni
Per beffa ora battiamogli le mani!

Fior de patata,

Ai ciurmatori de morale ignota
Facciamogli un versaccio e una fischiata!
 
Fioretti a ciocche,
Diamogli un’orticata e quattro pacche
A sti poeti pieni de brilocche!

Quattro  miei stornelli satirici sulla poesia contemporanea
tratti dal mio “Versi orticanti”- Edizioni Youcanprint.it -

Fiore de fratta,
Sto poeta ce studia e ce cianchetta
E poi con due metafore ciabatta.

Fiore de fratta,
Il poeta ce coce l’aria fritta,
Condisce versi in prosa rarefatta.

Fior de viole,
I poeti so’ come le cicale,
Ce stanno in ozio e scrivono parole.

Fiore de nicchia,
Sto poeta sui versi ce sonnecchia,
Su sto mondo parecchio ce dormicchia.

                                   QUALE  POESIA?

   Qualche giorno fa sono stato in un paio di grosse librerie. In ognuna ho trovato pareti di romanzi, scaffali pieni di saggi,  collane di manuali, soprattutto libri di cucina. Di libri di poesia direi neanche l’ombra; ma pure se ne intravvedevano alcuni di A. Merini e qualche altro dei classici. Di contro, nei siti on line c’è un mare di poeti, cioè un mare di coloro che intendono scrivere poesie.
    Senza voler procedere ad un’analisi di dati oggettivi, si ha la netta impressione che la poesia oggi sia solo una vaga aspirazione di molti, pensando al numero appunto degli aspiranti poeti. Se poi si guarda invece a quello che commercialmente è detto prodotto, cioè al complesso delle cosiddette poesie pubblicate comunque, allora ci si trova di fronte a sfoghi, a ricercate e fanciullesche  emozioni, ad immagini di sogni ad occhi aperti, ad espressioni di sentimenti   e risentimenti scambiati per creazioni poetiche. Al di là dalla forma, che non è secondaria, ma coessenziale con la poesia stessa.
   Di là dalla forma, appunto, se possibile. Come mi è capitato poi di considerare le poesie lette alcuni giorni fa sul Messaggero svolte sul tema dello spread. Qui, diversamente dai siti, dodici poesie di dodici poeti fra i più noti di quelli odierni. Da trasecolare. Va bene che la poesia sembra essere estranea allo spirito del nostro tempo. Ne ho considerato un esempio parlando più sopra di due librerie. I libri di poesia non si vendono più anche per lo spirito del tempo.  Spirito di prosa, tempo di parole rapide e di idee secche e veloci, di concetti su cui non ci si può soffermare per mancanza di tempo, che sfugge. Quando invece la poesia è raccoglimento, concentrazione, ascolto della vita, interiorizzazione che va oltre la misura del tempo.
   Ma poi ci si mettono anche i poeti. Con la loro concezione della poesia. Poesia intesa come suoni di parole; come giochi di parole; come astrazioni  del tutto soggettive e come tratteggio di crespe in superficie d’un tempo liquido e di un mondo rarefatto. Quando invece la vita ribolle e si fa strazio nella profondità dell’anima. Quando lo spirito si ribella e si lacera all’ipocrisia e alla perversità dell’ingiustizia dell’uomo verso l’uomo in questo sistema che è solo trama di lotte egoistiche per la selezione dei sopravviventi.
    Ed allora si vede perché nessuno legge poesie. Si giustificano gli editori perché non pubblicano e non vogliono manoscritti di poesia, ma solo romanzi e libri di cucina.
   Allora si pone concretamente il problema della riflessione sulla funzione della poesia nel nostro mondo, nella cultura del nostro tempo. Come responsabilità del poeta di fronte a se stesso, alla poesia, alla cultura. Ed anche come responsabilità verso l’uomo. Quindi verso la società. Perché il poeta non può parlare solo a se stesso.

UN MIO SONETTO

        Lo vedi tu quel gatto che l’ha fatta

        E come nella buca la nasconde

        Anche all’odore? Le sue cose immonde

        Lui le copre, ciannusa e poi ce gratta.

        Come fa il gatto e come fa la gatta

        Dentro de noi in pieghe assai profonde

        La verità se copre e se confonde

        Come nel settemmezzo fa la matta.

        E dio ce scampi se per qualche via

        La verità se scopra e venga fòri

        Nella bruttezza della sua follia!

        Allora sentiremmo i suoi fetori

        Da non trova’ riparo dove sia

        Ad evitarne i putidi sentori.

                                          FUNZIONE SATIRICA DELLA POESIA

  Dentro un sistema socioculturale come l’attuale, può restare la poesia chiusa come in un bozzolo solipsistico a contemplare l’agognata espressione del sublime universale? Forse Dante non ha espresso valori e aspirazioni universali cantando di fatti e persone particolari? Almeno la poesia di oggi riuscisse a scrollarsi di dosso i tanti residui malanni procurati dall’esperienza dell’ermetismo!

 D’altra parte, se in altri tempi la poesia ebbe di mira il sostegno degli ideali risorgimentali, nello sfascio delle nostre attuali condizioni, oggi essa non deve avere una sua funzione di orientamento per un cammino costruttivo, non deve avere il diritto, l’obbligo, la forza di agire come pungolo verso il bene di tutti? E non può avere la funzione di critica e di condanna, e anche di scudiscio, come l’ ebbe con i versi di Giovenale e di Marziale, per non dire delle fustigazioni dantesche e i sarcasmi del Parini e del Giusti?

  La poesia del passato è piena di esempi di prese in giro, di capolavori di messe in ridicolo degli atteggiamenti dell’uomo nel tempo. La tradizione satirica è antichissima e l’origine non sta tanto nella “satura”, cioè nel “piatto misto”, nel “minestrone” indicato dalla critica, dalla storiografia dotta, quanto dai canti popolari e dalle usanze satiresche, nella saggezza di rendere ridicolo l’uomo che tende ad uscire fuor di misura, a insuperbire e ad ornarsi delle penne del pavone.

 Non dico nella forma del dramma satiresco di cui parla anche Aristotile nella sua “Poetica”, ma nella forma nata dalla tradizione delle processioni, dei cortei, di molte manifestazioni rituali, nelle cerimonie e persino nelle celebrazioni dei trionfi dei Romani.

   In proposito dice Dionisio di Alicarnasso alla fine del libro VII della sua  Storia di Roma arcaica: “Infatti, ai danzatori armati facevano seguito i danzatori vestiti da Satiri… Costoro motteggiavano e imitavano i movimenti solenni, volgendoli in ridicolo. Anche l’ingresso dei cortei trionfali dimostra che il motteggio e lo scherzo satiresco sono, per i Romani, un’antica usanza romana…. In un primo tempo, i soldati facevano motteggi in prosa, mentre ora cantano versi improvvisati”.

   Questo è il punto: “I danzatori vestiti da satiri…motteggiavano e imitavano i movimenti solenni, volgendoli in ridicolo”.  Più chiaro di così! Altro che “satura” come piatto misto o minestrone dei critici dotti! Invece proprio come i soldati cantavano nei trionfi di Cesare: “Ecco ora trionfa Cesare che sottomise le Gallie e non trionfa Nicomede che mise sotto Cesare!”.

 Ancora nel periodo fascista sventolavano le pagine del Travaso in cui fiorivano anche le poesie satiriche di Trilussa. Poi, sin dal secondo dopoguerra, la poesia satirica svanì. Nei giornali satirici quali Don Basilio, Cantachiaro, Il becco giallo, ecc. gli epigrammi scomparvero e trionfarono le vignette, le freddure, i pezzi comici e le macchiette.

   Possibile che oggi i poeti non abbiano da fare altro che mascherare il nulla dei loro versi con l' eccesso di metafore, le immagini più strambe, le parole ubriache su righe spezzettate in finti versi?

                                ANCORA SULLA  FUNZIONE DELLA POESIA

   Nella prima metà del secolo scorso gran parte della poesia si era espressa in una modalità solipsistica, mentre nella seconda metà pareva esplodere in mille forme di un arido sperimentalismo. Era comunque, prima e dopo, del tutto priva di una sua funzione incisiva, di un suo significato vivificante in quel momento storico, come era stato invece per la cinematografia, ad esempio, col neorealismo.
   Quantunque ridotta ai margini, la poesia non poteva essere abbandonata a se stessa. I poeti tendenziali, cioè quelli che provano ad esserlo, non erano pochi e diventavano sempre più numerosi nel momento in cui si rendevano loro accessibili sia i mezzi di comunicazione di massa che le piccole case editrici a pagamento. Potevano costituire una categoria da utilizzare in seno alla società anche per fini indirettamente politici, anche in prospettiva dell’acquisizione del consenso.
   Ne nacque un’immensa fioritura di concorsi e concorsetti poetico-letterari. Nei paesini come nei rioni. Ogni associazione, ogni circolo culturale o di categoria aveva il suo bel premio di poesia: poesia d’amore, poesia di ecologia, poesia per la mamma, poesia per la pace, ecc. E una grande fiera di coppe e coppette, di medaglie e medagliette, di diplomi e diplomucci. Col patrocinio di questa o quella autorità locale, ma anche di autorità alte, persino con  dedica di proprie medaglie.
  Era una spinta alla poesia dei sentimenti e dello sfogo dell’animo, di tentazione e tendenza al sogno di scoprirsi poeti e poetesse degni non solo di pubblicazione ma anche di corone d’alloro. Così i concorsi e le gare di poesia avevano  assunto il valore dei tornei di gioco alle bocce e dei giochi di briscola e tresette. Con tanto di coppe e medaglie; con tanto di notorietà momentanea delimitata al luogo della premiazione. Ho conosciuto poeti che avevano  collezionato lunghi e  inutili elenchi di coppe e medaglie. Era una spinta soprattutto alla diversione dagli ideali, a dedicarsi non a interessi e scopi alti e concreti, ma a falsi miti, a vedere il dito e non la luna.
   A questo livello è stata trascinata la poesia nel nostro tempo. Tra solipsismo e sperimentalismo. Tra divagazione e falsi scopi. Svuotata di ogni sua efficacia e valore. Anche come risultato di un processo di massificazione dei mezzi di comunicazione. E di svalutazione delle forme e dei codici comunicativi. Ciò ha indotto la poesia alla trascuratezza delle sue forme. Non sono valsi i concorsi e le medagliuzze a tirarla su. Anzi hanno contribuito a  violentarla perché fosse piegata a scopi estranei alla sua natura. Non ultimi gli scopi politici volgari, quelli degli acchiappavoti.
   Ma se la forma è sostanza nel diritto, nella poesia essa è consustanziale.  La poesia è la sua stessa forma; più che nel diritto. Persa la forma, si è persa anche la poesia. Anche perché si è perso pure il concetto di funzione della poesia. O se ne è avuto un travisamento, tale che ne disorienta le finalità e mina la sua stessa ragione di essere.

QUATTRO MIEI STORNELLI A DISPETTO(Epigrammi)

Fior de montagna,
Quelli addosso se portano la rogna;
E c’è chi se la gode e poi ce magna

Fiore de spini,
Messi alla greppia, tutti sti marpioni
Magnano piatti e ingoiano quattrini.

Fiore de bergamotto,
A quelli che se magnano anche il piatto
Diamogli quattro graffi e un pizzicotto.

Fior de campagna,
Il poeta su metafore s’impegna,
Ce soffre d’emozione e poi ce magna.

                                          FUNZIONE DELLA POESIA 4

   Tempo fa pubblicai una mia raccolta di epigrammi scritti in forma di stornelli con una sorta di linguaggio dialettale non specifico. L’Editore, uno di quelli on line, l’inserì in una sua collana di “Varie” anziché in quella di “Poesia”. Così è, oggi. S’identifica la poesia con un suo genere, quello della lirica. Se non è lirica, non è neanche poesia. Perciò si può affermare che il nostro sistema culturale rivoluzionato dalla tecnica, caratterizzato dalla velocità e dalla provvisorietà, non può accettare in sé la poesia, se non come espressione emarginata o ridotta nei limiti del privato. Buona, insomma, per esprimere stati d’animo e sentimenti; buona a starsene rincantucciata sul piano dell’acchiappanuvole e per questo incoraggiata dalla classe dirigente con concorsetti come al gioco della briscola.
  Obiettivamente, in queste condizioni, chi oggi si azzarderebbe più a scrivere un poema, un’ecloga, un’elegia, un’ode? Tutte forme che richiedono tempo e meditazione, tutte uscite dagli schemi della poesia contemporanea e che stanno nella letteratura come testimonianze, come storia.
   Eppure la poesia non deve e non può essere residuale. Bisogna custodirla, almeno nelle sue forme più vive e tuttora più efficaci. Non è cosa da buttare nei ripostigli della storia, come i reperti archeologici negli scantinati dei musei. Poiché l’uomo, anche in questo scorcio della sua cultura tecnologica, conserva la sua integrità e, quindi, la potenzialità di sviluppo di tutte le sue dimensioni, compresa quella della sua creatività poetica.
    Per queste considerazioni, la poesia potrà svolgere ancora diverse sue funzioni specifiche almeno sul piano dell’estetica. Potrà perdere forme ed acquisirne di nuove; potrà anche perdere funzioni obsolete, come quella encomiastica o quella celebrativa. Ma ci sono tuttora funzioni che possono essere incisive anche nell’attuale realtà socioculturale. Una di queste funzioni, io penso , è quella della satira; e una delle sue forme è l’epigramma.
    Per la sua sinteticità , per la sua concisione, per la brevità e per la velocità di espressione del pensiero, l’epigramma può rispondere efficacemente alle esigenze della società tecnologica. Può sensibilizzare, richiamare, sollecitare al di là delle battute, delle freddure, delle vignette satiriche, delle scenette comiche , che si esprimono su altri versanti e che straripano dalle trasmissioni televisive e molto limitatamente dalla carta stampata.
    Tempi forse felici per la comicità teatrale e televisiva, quelli attuali. Tempi tristi invece per la satira poetica: non abbiamo oggi un giornale satirico, su cui, accanto alle vignette, poter leggere satire ed epigrammi. Gli epigrammi infatti possono esprimere lo spirito satirico in modi e sensibilità diverse dalle vignette, che si realizzano con altro linguaggio e sul piano dell’improvvisazione, nel modo più diretto e legate al temporaneo con lo strumento delle cosiddette battute, in cui si concentra la manifestazione del ridicolo, a volte con la più pungente  efficacia. Gli epigrammi si esprimono con più studio, con maggiore artificio, con più attenzione artistica, tale da superare anche la temporaneità, per accedere a quell’efficacia che caratterizza i massimi modelli della letteratura del passato.
    Ancora oggi possiamo goderci l’epigramma del vescovo Paolo Giovio contro Pietro Aretino: “Questi è l’Aretin, poeta tosco; /Di tutti disse mal fuorché di Cristo, /Scusandosi col dir: Non lo conosco”. Né possiamo dimenticare l’altro del Foscolo: “Questi è il Monti, poeta e cavaliero,/Gran traduttor de’ traduttor d’Omero”, diretto polemicamente  contro il Monti che aveva tradotto l’Iliade senza conoscere il greco.
    Piccoli capolavori, certamente di altissima fattura poetica.

Altro mio epigramma

                               GLOBALIZZAZIONE

                  Aboliamo i confini,

                  Alle genti parliamo

                  Di santa tolleranza:

                  O delle multinazionali

                  La santa fratellanza!

                                 FUNZIONE DELLA POESIA  3

   Nei miei recenti post dedicati alla poesia, avevo scritto che in passato questa aveva svolto non poche volte una funzione di sostegno al potere, come nella corte augustea e in quelle rinascimentali. Fino a non molto tempo fa, in effetti la poesia ancora svolgeva una funzione viva ed operativa all’interno del sistema sociale, anche come strumento di produzione del consenso.

    A questo proposito, proprio giorni fa, Franco Cordero scriveva su La Repubblica del 26 aprile 2012 con riferimento alla guerra di Libia: “…. dal Corriere della Sera D’Annunzio canta le Gesta d’Oltremare in terzine dantesche, dieci canzoni, 8 ottobre 1911- 14 gennaio 1912. Albertini gliele paga 1250 lire l’una ( insomma D’Annunzio incassa 12500 lire di quei tempi – n.d.s.-) Albertini ci tira un milione di copie del suo Corriere della Sera”.  Franco Cordero aggiunge, sempre con riferimento alla guerra di Libia: “Giovanni Pascoli tiene un discorso che ai miei tempi figurava nelle antologie,<<La grande proletaria s’è mossa>>”. Figuriamoci: il pacifista e socialista Pascoli che diventa sostenitore di una guerra coloniale!

   Oggi è cambiata profondamente la struttura della nostra società ad opera soprattutto della tecnica: ne risultano modificati i nostri modi di pensare e di vivere, quindi i nostri modi operativi, i nostri personali atteggiamenti. La funzione della poesia ora è davvero ridotta alla sola sfera personale e intimistica. E’ così marginale che  il potere l’ha utilizzata in questi ultimi tempi come strumento consolatorio per il cosiddetto  tempo libero; tanto che prima dell’attuale crisi finanziaria non c’era ente, dopolavoro, associazione che non bandisse il suo bravo concorso poetico, premiando i concorrenti come ad un concorso del gioco delle bocce o del gioco a briscola. In fondo a questa dimensione sociale è stata ridotta la funzione della poesia, soprattutto da una politica quanto mai ottusa e gretta.

    Bisogna però chiedersi se davvero la poesia può essere emarginata in modo così mortificante. Certamente lo può essere col suo consenso, cioè se i poeti accettano di limitare la  loro funzione a una poetica dell’intimismo, al ripiegamento della loro personalità su se stessa, se davvero rinunciano ad una loro funzione sociale, di partecipazione alla costruzione della parte più profonda della nuova umanità. Non dovrebbero.

    Di fronte ad un mondo così alienante e sempre più tecnicizzato, i poeti dovrebbero costituire la forza più reattiva per sommuovere il mondo affettivo e relazionale dell’uomo, certamente non per contrapporlo a quello della tecnica, ma per affrancarne la dimensione spirituale e rafforzare la libertà dell’uomo a fronte di un potere finanziario che minaccia di diminuirne le possibilità di sviluppo in un futuro sempre più tenebroso..

                                                      IERI  E  OGGI

  Le grandi cose passano. Le mediocri ritornano. Come le mode. I grandi della poesia epica, quelli dei poemi cavallereschi e quelli della poesia lirica stanno lì, nella storia, come monumenti solitari, inarrivabili, ma fuori dal nostro tempo. Ritornano invece sull’orma di qualche grande  gli imitatori, con pretese innovazioni che sono invece soltanto variazioni.  Prendiamo ad esempio il principio enunciato dal Marino “E’ del poeta il fin la meraviglia…Chi non sa far stupir vada alla striglia”. Quelli che ne seguirono le orme esasperarono le immagini in metafore insensate. Furono davvero mediocri. Di Claudio Achillini si può riportare il verso “Sudate o fochi a preparar metalli” (per cui i fuochi si misero a sudare) o anche la cervellotica metafora “Della padella del ciel la gran frittata”( per cui il cielo si fece padella e la luna apparve una frittata!). Così procede per metafore sbilenche e stralunate. Del medesimo riporto qui il seguente sonetto sulla donna che si pettina.

Onde dorate, e l’onde eran capelli,

navicella d’avorio un dì fendea;

una man pur d’avorio la reggea

per questi errori prezïosi e quelli;

e, mentre i flutti tremolanti e belli

con drittissimo solco dividea,

l’òr de le rotte fila Amor cogliea,

per formarne catene a’ suoi rubelli.

Per l’aureo mar, che rincrespando apria

il procelloso suo biondo tesoro,

agitato il mio core a morte gìa.

Ricco naufragio, in cui sommerso io moro,

poi ch’almen fûr, ne la tempesta mia,

di diamante lo scoglio e ’l golfo d’oro.

Certe variazioni formali del marinismo, le peggiori , mi pare che siano tornate in certa poesia del secolo scorso e in quella del presente. Anche se con motivazioni diverse dalla “meraviglia” mariniana.  A leggere l’accozzaglia di metafore di poeti che vanno per la maggiore e di poetastri che li imitano vengono giramenti di testa. Non si capisce più se siamo ubriachi noi che leggiamo o se essi, prima di scrivere, si siano rimpinzati dei vari fumi, mentali o solo culturali, che avviluppano la vita e la cultura del nostro tempo. Con un’aggravante: invece che in versi, scrivono in prosa spezzettata di a capo.

UN MIO SONETTO PER IL 25 APRILE

                        AI   REVISIONISTI

            Voi amanti d’un perfido potere
            A noi tutti che fummo testimoni
            Di torture e di brute impiccagioni
            Lasciateci morire in miserere.

            Usando il vostro solito mestiere                               
            Farete poi le vostre revisioni                                               
            Confezionando storiche nozioni
            Nei libri poi stampate come vere.

            Fatta in frottole simili è la storia
            A tonde palle degli stercorari
            Prodotta dalle penne menzognere.

            A noi che abbiamo viva la memoria,
            Pazientando un po’, siamo ormai rari,
            Risparmiateci il falso in miserere.

   

Un mio sonetto polemico

          IERI  E  OGGI        

Vogliamo dir cos’erano i poeti
Nei tempi dei signori e dei baroni?
Erano allora pifferi e tromboni
Al servizio dei nobili e dei preti.

Ora i magnati vogliono mansueti
Prosatori che svolgano missioni
In carta e video a tessere ragioni
Secondo gli interessi assai discreti.

Altro che carmi ed inni o poemetti!
Ci vogliono ora articoli ben chiari,
Scemenze varie moniti e fischietti

Da rifilare con modi solari
In momenti opportuni o maledetti
Per battaglie nel regno dei denari.   

                             LA FUNZIONE DELLA POESIA  2
  Il sistema capitalistico-industriale segna il nostro tempo. Per il suo sviluppo, consolidamento e accumulazione del guadagno esso ha bisogno della tecnica e della deregolamentazione giuridico-amministrativa, indicata come liberalizzazione e che in ultima analisi si risolve in atteggiamenti individualistico-radicali. Per la sua affermazione non ha bisogno della cosiddetta cultura classico-umanistica. Tanto meno ha bisogno della poesia. Che cosa se ne possono fare le industrie e le banche delle emozioni e delle creazioni poetiche? Per l’acquisizione del consenso operativo, ad esse occorrono formule, insegne, slogan, grafici, linguaggi e immagini computerizzate, molto più efficaci delle figure che i pittori del Seicento dipingevano nelle cappelle di campagna  per piegare le coscienze delle popolazioni del contado al catechismo e alla paura delle fiamme dell’inferno propagandati dal concilio tridentino.
   Che se ne può fare il sistema capitalistico-industriale della poesia? Semmai esso può solo fornire la spinta a una cultura della deregolamentazione/liberalizzazione dei canoni poetici naturali, cioè a sciogliere quegli elementi specifici che distinguono la poesia dalla prosa, con il conseguente sfascio delle forme poetiche. Semmai esso può solo fornire la spinta, conseguentemente, verso la massificazione della produzione poetica con l’offerta della stampa a basso costo per trarne i suoi benefici e i suoi guadagni, senza curarne  una selezione di valore e disinteressandosi di una sua effettiva diffusione capillare. Nell’indifferenza per la dimensione culturale e per le diverse arti , anche visive - salvo qui eventuali investimenti per capitalizzazioni finanziarie - soprattutto nella noncuranza per quella che gli idealisti ancora nel Novecento indicavano come dimensione spirituale.
  In questo sistema la poesia non può che essere residuale, con buona pace di coloro che ancora la credono viva ed operativa nella cultura attuale, con distacco di intellettuali simili a sacerdoti di rito industrialbancario che officiano affaccendati nel dire il già detto in videocomparsate  e in pagine di nuvole aristofanesche.

              altro mio epigramma
                 CIVILTA’  MODERNA

       La popolazione

      Promossa a popolo

      Fu carne da cannone;

      Or degradata a massa

      E’ mezzo di consumo e produzione:

      E’ tutta qua

      La grande storia della

      Moderna civiltà.

                                           LA FUNZIONE DELLA POESIA

   Anche ai semplici lettori mi pare che possa accadere di chiedersi quale sia la funzione della poesia. Porsene la domanda mi sembra invece necessario per chi abbia voglia di scrivere versi con consapevolezza delle ragioni, dei fini, degli strumenti e dei modi che  connotano la poesia.
   Certamente alla radice della scrittura poetica c’è l’esigenza primaria dell’espressione delle cariche emotive dell’uomo; esigenza che nei tempi oscuri della storia coincise col canto e con la musica, per cui si motivarono le misure dei versi, i loro ritmi e le strofe, facendo nascere la poesia come arte specifica.
   La poesia però non è solo espressività dei moti dell’animo. E’ anche strumento di comunicazione religiosa, come  negli inni sacri e nei salmi. Ed è anche, forse soprattutto, strumento di enunciazione e diffusione delle idee, di contenuti culturali, come con Lucrezio e Dante, di sviluppo e consolidamento delle idee nazionali e del potere, come con Virgilio e Orazio nell’antichità e come con Carducci più recentemente; di propaganda più o meno palese insomma.
   La  diffusione della poesia certamente era legata alle potenzialità della sua  memorizzazione  per effetto del ritmo, delle rime e delle strofe, che ne facilitavano anche l’apprendimento e la declamazione specialmente in tempi di analfabetismo strumentale, quando era cantata e recitata anche dai ceti popolari, persino nei paesi dei contadini.
   Le classi dirigenti che ne usufruivano come strumento di persuasione, di consenso e di potere, però già al principio del secolo scorso avevano trovato strumenti ben più efficaci e alternativi di comunicazione di massa nella stampa, nella radio e poi nel cinema, sia per la capillarità di diffusione sia per l’enorme capacità di coinvolgimento popolare.
   Ne pagò subito il prezzo  Rapisardi, osannato fino a pochi anni prima e oscurato e dimenticato subito dopo la morte. Ne fu poi testimone più ancora l’ermetismo, quando i poeti ormai erano  isolati ed emarginati dal mercato culturale.  Da allora la poesia à stata quasi espulsa dai cataloghi editoriali e si è limitata e racchiusa in un’esperienza solipsistica, in uno sperimentalismo parossistico, in un’ubriacatura della metafora. Quale può essere oggi la funzione della poesia così condizionata dai tanti nuovi linguaggi apparsi e ormai d’uso comune con lo sviluppo tecnologico e con la produzione dei nuovi mezzi elettronici? Quale nei tempi del cellulare, di Twitter e  di Facebook?
  Ce lo dobbiamo chiedere, se davvero vogliamo ancora utilizzare il linguaggio poetico con la consapevolezza che esso richiede.

 

         ALTRO MIO SONETTO

  I politici parlano ai politici

  Ed i poeti parlano ai poeti,

  Ovunque i preti parlano coi preti,

  Ed i critici parlano coi critici.

  E questo avviene sin dai tempi mitici,

  In pace e in guerra, in chiese e minareti,

  Fuor dai palazzi e dentro le pareti:

  Gli uni e gli altri a capirsi sempre stitici.

  Fingono tutti ovunque di capire

      E di farsi capire; ed è il pensiero

  Un modo ch'è per dire e per non dire.

  Così è che la parola è velo al vero,

  Or per coprire ed ora per mentire

  Per egoismo e cuore non sincero.

                          L'OTTAVA
    L'ottava, detta anche ottava rima (es. poema in ottava rima)
è una strofa formata da otto endecasillbi: i primi sei a rima
alternata e gli ultimi due a rima baciata.
    Cominciò ad usarla il Boccaccio nella poesia narrativa, poi
divenne la forma strofica dei poemi cavallereschi: del Pulci,
del Boiardo, dell'Ariosto, del Tasso, poi anche del poema
eroicomico del Tassoni, di altri poemi e poemetti.
    Caduta in disuso nella poesia letteraria, l'ottava è restata
viva nella poesia popolare, particolarmente come forma
specifica dei poeti a braccio.
     Riporto qui di seguito una composizione in due ottave
di mio padre, morto nel 1981, in cui si colgono vari
riecheggiamenti di forme auliche, ma con pensieri
ricchi di riferimenti attuali.

                         AGLI ASTRONAUTI

Voi che avete l'occhio tanto lungo
E la mente acuta fissa su nel cielo,
Tutto saper volete a punto a punto
Quel ch'è coperto dal segreto velo;
Io dal vostro voler non mi disgiungo,
Le strane cose vostre io non querelo,
Ma credo che l'impresa sarà vana,
Che più si vuol più il vero s'allontana.

Voi volete andare sulla Luna
Con nuovo e mirabile congegno.
Io vi dico: Vi soccorra la fortuna
E il gran Dio del ciel vi dia sostegno!
Ma ricordate che qualche lacuna
Porta sempre con sé l'umano ingegno
E che cagione l'intentata via
D'ottusa uman superbia non vi sia!
               
                             

              Un altro mio sonetto
                   LA FOLLA

Folla è quella che al gioco del pallone
Scuote lo stadio d'urla ad un rigore,
E' quella che ascoltando una canzone
Strilla, si pigia, invoca il suo cantore;

La stessa è che ciabatta in processione
Ed implora perdono dal Signore;
E' quella stessa che in corteo si pone
Or con giubilo grande, or con furore.

Ed è la stessa che scelta ed ordinata
In reparti con bellica armatura
Alla guerra a morire è comandata

E a dare morte. Per mia e sua natura
D'essa io estraneo, quale sia, allietata,
Minacciosa o implorante ho gran paura.

                                                              IL SONETTO

   Tutte le cose si modificano e scompaiono nel tempo. Fuori e dentro di noi. A volte ritornano, nella sostanza, apparentemente modificate per via della forma. Secondo le oscillazioni del gusto. A volte però il gusto cambia radicalmente e travolge gli elementi nel dimenticatoio, come moduli inservibili per le nuove generazioni. Nella poesia è accaduto con la laude, col poema, con la ballata, la canzone, il sirventese, il madrigale, ecc.; componimenti caduti in disuso e svaniti nel tempo. Non sono più tornati, anche se D’Annunzio ha voluto chiamare laudi certe sue composizioni. Oltre che per le altre forme poetiche, pare che stia accadendo anche per il sonetto. Da quando per primo lo compose Iacopo da Lentini, il sonetto ha dato forma a capolavori immensi nei secoli della nostra letteratura, da Dante e Petrarca a Foscolo e a Carducci. Ed ha oltrepassato le Alpi per altri immensi capolavori. Notevolissimo. Ha compattezza per il rapporto tra l’andamento logico e quello metrico e musicale: il pensiero vi è espresso compiutamente in ogni quartina e nelle due terzine. Richiede abilità linguistica, perizia, grande padronanza stilistica. Ma è di grande efficacia poetica. Oltrepassarlo e abbandonarlo nello sfascio formale della poesia odierna sembra un delitto, una perdita incommensurabile. Ma il gusto del tempo della tecnologia sembra voglia la prosa, il dire prosastico, al più la prosa camuffata da poesia, come nella cosiddetta prosa poetica e, peggio, una liricità prosastica col metaforismo e gli accapo. Sembra che con questi due ultimi ingredienti si possano cucinare grandi ricette poetiche. Anche con pessimi cuochi. Penso che il dubbio sia lecito, anche se assoluto.

UN MIO SONETTO

Pubblico qui un mio sonetto polemico sulla poesia odierna.

In quanto polemico può sembrare eccessivo. Quel che conta
però è il messaggio che vuole trasmettere

  Dell’arte del poeta il vero dire

      Ch’era solenne ed alto ora è dimesso,
      Prosastico s’è fatto per sfuggire
      Il timbro che di dentro v’è connesso.

      Discendere si vuole e non salire
      Per l’ardua struttura che dà accesso
     Al più elevato esprimere e sentire,
     Sicché il verso si smembra o è soppresso.

 Sull’ordine primeggia la parola

     Ora obliqua ora nitida, sul metro
     Il ritmo che suona e che non vola.

     Dal decadente a scaduto. Se questa
     E’ poesia del tempo, è solo tetro
     Il futuro che a noi si manifesta.

                 EPIGRAMMA

                  Poesia gridata e recitativa,

                  Poesia della pagina bianca,
                  Poesia visiva e quella silente:
                  Poesia del niente.

                                       IL VERSO E LA POESIA

    Il fiume scorre, ora impetuoso  ora calmo,  sempre comunque inarrestabile. Non valsero le intemerate del Baretti contro i “versiscioltai”. L’uso del verso sciolto fu inarrestabile come il fiume e consentì la produzione di capolavori quali “I Sepolcri” , “Il Giorno”, la traduzione dell’Iliade del Monti. Ma fu foriero del verso libero e di ogni esperimento metrico, anche di quelli più azzardati. Fu foriero della scomparsa della rima; e foriero dell’arbitrarietà della strofa, nonché del “verso non verso”. Infatti oggi, per formulare un verso basta andare a capo, cioè basta fare un “non verso”!  Non sempre è così: i più avveduti si danno da fare per inventare ritmi impossibili e stratagemmi retorici.  Ma si può ancora dire che la poesia è strutturata nella musicalità del verso?

                                 

                                EPIGRAMMA                        

                          Il poeta odierno

                                giace
                             qui morto
                      la sua anima all’inferno
                 è condannata a zoppicar su sillabe
                       del suo verso distorto
                          e quando riposa
                        a starsene in bilico
                         su pessima prosa

                                                  POESIA E FORMA
   La forma è sostanza. Togliere la forma è togliere la sostanza. La poesia è tale perché ha una sua forma; e per avere la sua forma ha bisogno della metrica e del verso, ma opportunamente anche della rima e della strofa.
   Secondo i suoi canoni, essa si è declinata nella nostra tradizione letteraria sin dalle origini come espressione linguistica sostenuta principalmente dal ritmo, da una musicalità che ne rafforza l’efficacia comunicativa. La musicalità genera una risonanza  emotiva e attiva una maggiore ricchezza di sensazioni interiori per la comprensione intellettiva.
    Senza la metrica, senza quel ritmo, senza quella musicalità la poesia diventa prosa, perché perde la sua forma, perde la sostanza: non è più se stessa, è altro, appunto è prosa.
   L’esperienza novecentesca ha voluto concentrare la sua attenzione di volta in volta sui singoli elementi che caratterizzano la poesia: sul lirismo esasperato, sul solo suono della parola anziché sulla musicalità del verso, sulla sola retorica della metafora. La poesia così ha perso la sua integrità espressiva, la sua struttura, la sua forma: bisogna tornare indietro. Si è corsi troppo con l’avanguardia delle innovazioni e si sono perduti i pezzi. Si è distrutto il suo ordine come aveva voluto il futurismo nella sua eccessività. Occorre tornare indietro per raccogliere quei pezzi e ricomporre la struttura della poesia; della poesia stessa come forma, cioè semplicemente come poesia.

In quest'ultimo secolo la poesia ha attraversato il futurismo, il frammentismo e l'ermetismo. Si è concentrata sul suono della parola e sulla parola stessa in un lirismo parossistico. Ed ha trascurato la sua stessa struttura, cioè proprio ciò che la rende epistemologicamente tale per sua natura.. Qui essa sta in trincea, si pone in una ridotta, in un fortilizio di retroguardia, per custodire, se non per recuperare, la sua forma per come come si è sviluppata dai primordi con Venanzio Fortunato a ieri, con la sua prosodia, secondo gli schemi della metrica accentuativa e gli strumenti via via acquisiti in versi, rime, strofe e generi di composizione. Per non essere sgretolata e divenire residuale in un mondo tanto tecnologicamente sviluppato quanto sempre più avviluppato in grovigli di nuove strutture alienanti.